Printemps 2025 : notre sélection de pièces de théâtre

THÉÂTRE CLASSIQUE ET CONTEMPORAIN

Créations et « re- créations » d’œuvres marquantes 

Le Théâtre du Rideau Vert date de 1948 et offre un beau mélange des genres : artistes d’expérience et artistes émergents, création et répertoire, dramaturgie québécoise et internationale ainsi qu’une perception nouvelle et moderne du théâtre musical et de la revue.  

Notre sélection : Chers parents du 30 avril au 1^er juin. Il faut bien accepter que le temps passe et que nos parents, un jour, réclament leur indépendance. Les voir vieillir n’est pas toujours simple, surtout quand ils décident de revendiquer une liberté totale. Mais bon, on ne peut pas les materner éternellement! C’est la leçon que Pierre, Jules et Louise vont devoir apprendre lorsque leurs parents, un charmant couple de sexagénaires, les convoquent pour un conseil familial des plus inusités. L’amour est solide, les valeurs bien ancrées… mais il aurait peut-être mieux valu éviter de parler d’argent!

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Une place publique où l'on célèbre le théâtre libre

La Licorne abrite la compagnie de théâtre de création La Manufacture qui accueille la scène contemporaine d’ici et la dramaturgie étrangère, tout en faisant une place de choix aux autres compagnies théâtrales, étonnantes et fortes de propositions créatives.  

Notre sélection : Dis-moi qui tu es, je te dirai ce que tu dis du 1^er au 26 avril 2025. Cette nouvelle pièce de Simon Boudreault pose un regard critique sur notre société et sur plusieurs de ses enjeux délicats. À travers une série de tableaux, des personnages colorés nous font réfléchir sur la polarisation qui domine notre époque et la quête de repères à l’ère de la surinformation et désinformation. L’auteur, reconnu pour sa plume acérée et juste, nous offre ici des dialogues à l’humour tranchant livrés par une distribution d’interprètes chevronnés, le tout orchestré par Lorraine Côté.

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Une maison féministe d’artistes  

ESPACE GO a une vision ambitieuse, créative et courageuse, dédiée à l’imaginaire des femmes artistes. 

Notre sélection : L’amour ou rien du 15 avril au 10 mai. On grandit avec des idées fausses sur l’amour, ce qui rend plus difficile d’en faire preuve. Désir, affection et romantisme ne sont que des fragments. Et si aimer devenait une action, une force libératrice? Dans All About Love: New Visions, bell hooks redonne à l’amour toute sa profondeur, le définissant comme un acte plutôt qu’une émotion. Inspirée par sa pensée, Mélanie Demers réunit huit artistes pour une plongée scénique vertigineuse, où théâtre, danse et musique traduisent notre besoin de connexion et de réinvention.

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Préoccupations culturelles et sociales

Le Théâtre Jean-Duceppe propose une programmation 100 % création, fidèle aux œuvres contemporaines traitant des thèmes essentiels de la vie.  

Notre sélection : Être ou ne pas être un douchebag du 15 avril au 2 mai. Elle aime les chars et fumait des joints. Aujourd’hui, elle fête ses 40 ans, sobre et passionnée de croissance personnelle. Lui, tout juste 30 ans, se retrouve coincé avec elle dans un ascenseur exigu. Impossible de s’ignorer… surtout quand on a déjà partagé bien plus que quelques étages. Dans Être ou ne pas être un douchebag, les ex revisitent leur passé avec humour et mauvaise foi, naviguant entre souvenirs divergents et malaise grandissant. Huis clos à la fois drôle et touchant, cette comédie explore l’amour, les regrets et ce qui reste quand tout semble fini… ou pas.

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Nouveau souffle créatif

Au Théâtre des Quat’Sous, entrez dans un lieu intime et chaleureux où se côtoient des créations contemporaines d’ici et d’ailleurs.  

Notre sélection : Helgi, du 8 au 27 avril. Helgi travaille dans l’entreprise familiale de pompes funèbres. Alors qu’il embaume le père de Katrin, avec qui il a récemment passé la soirée, son propre père surgit avec une sinistre prophétie.

Avec son humour noir et sa langue crue, Tyrfingur Tyrfingsson, l’enfant terrible de l’Islande, dynamite les clichés de son pays. Ici, pas de société idyllique, mais des âmes paumées, frustrées et engluées dans un malaise existentiel. Une comédie tragique aussi provocante que vertigineuse.

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Actualité sociale et théâtrale 

Le Centre du Théâtre d’Aujourd’hui se dévoue exclusivement à la dramaturgie québécoise et canadienne d’expression française à travers le travail d’auteurs-créateurs audacieux.  

Notre sélection : Chronologies du 7 avril au 3 mai. Muco, fille d’une réfugiée burundaise, a grandi au Canada. Kaneza, issue d’un milieu privilégié au Burundi, y a été envoyée à 14 ans pour fuir la guerre civile. Leurs parcours se croisent et s’éloignent, entre éveil intellectuel, passion pour l’écriture et quête d’identité. En parallèle, Antoinette, figure maternelle, raconte sa propre histoire, tiraillée entre ses aspirations et les attentes d’un monde marqué par la violence.

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Communiquer l’amour du théâtre 

Le Théâtre Denise-Pelletier, qui a célébré l’an dernier sa soixantième année d’existence, s’est donné pour mission de faire naître les spectateurs de demain « en les conviant dès l’adolescence à découvrir les richesses insoupçonnées de la dramaturgie d’hier et d’aujourd’hui, d’ici et d’ailleurs ».  

Notre sélection : La femme de nulle part, du 25 mars au 12 avril. Nora, 24 ans, tombe sur une photo de sa grand-mère prise à Oran après une explosion qui l’a marquée à jamais. Ce visage, qu’elle connaît à peine, fait ressurgir des années de silence et d'absence. Si une partie de son histoire lui échappe, comment savoir qui elle est vraiment? Face à la guerre, quel est son lien avec ce passé qui ne lui a jamais été raconté? L’Histoire avec un grand H se mêle aux récits familiaux, entre souvenirs douloureux et éclats de rire, pour éclairer les trajectoires oubliées.

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Un souffle actuel sur les chefs-d'œuvre d'autrefois

Le Théâtre du Nouveau Monde, résolument moderne, est le lieu culturel où découvrir les classiques, ceux d’hier et de demain, conjugués au présent.  

Notre sélection : Othello du 6 au 31 mai.  La tragédie d’Othello est-elle raciste ou critique-t-elle les préjugés raciaux de la société? Didier Lucien, qui étudie cette œuvre depuis trente ans, y voit un univers perturbé où la jalousie décentre les personnages, notamment Othello, manipulé par Iago. Dans cette pièce, Iago cherche à détruire Othello, un homme noir respecté à Venise, en exploitant sa relation avec Desdémone et en attisant sa jalousie, menant à la tragédie.

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Initiation au 6^e art 

Maison Théâtre, Quartier des spectacles 

Depuis 1984, la Maison Théâtre s’adresse au jeune public montréalais, âgé de 12 mois à 17 ans, à travers une quinzaine de spectacles. Une belle programmation s’étale sur l’année pour tous les groupes d’âge. 

THÉÂTRE EXPÉRIMENTAL

Avant-garde artistique pluridisciplinaire et jeune création 

Entre théâtre écorché, danse et performance à vif, pratique nouvelle et multidisciplinaire, La Chapelle propose une programmation bilingue qui transcende les formes d’art.  

Notre sélection : La sommation des acouphènes du 5 au 9 mai. La sommation des acouphènes – A Quiet Life Under The Ground est un spectacle de fantaisie performative où Gui B.B et son équipe explorent le potentiel subversif du théâtre musical et des techniques de storytelling d’enquête. Le tout donne naissance à un espace spectral camp, un X-Files humide et érotique, peuplé d’incantations telluriques trans-araignées.

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« Tout tenter, tout donner »

Au Théâtre Prospero, découvrez les dramaturgies singulières et prenantes de productions théâtrales du Québec et d’ailleurs.  

Notre sélection : La chouette du 22 avril au 10 mai. Brigitte Haentjens, Sébastien Ricard et Micha Raoutenfeld s’intéressent à deux figures importantes : celle du « monstre », que le philosophe Paul B. Preciado utilise pour se définir, et celle du « Canayen », une image de l’identité canadienne qui dépasse les frontières classiques. Ensemble, ils questionnent ce qui est perçu comme hors-normes, en explorant des idées métissées et des identités inclassables. Leur collaboration, qui réunit trois artistes de générations différentes, les pousse à s'aventurer dans un processus créatif audacieux, en dehors des attentes habituelles, pour imaginer un monde nouveau.

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Ouverture et communauté théâtrale

L’incubateur théâtral le Théâtre Aux Écuries rassemble les rêves de six compagnies résidentes et propose des spectacles créatifs et atypiques.  

Notre sélection : Entre nous sommes pris entre nous du 15 au 26 avril. Ces deux femmes n’étaient pas destinées à se rencontrer, et pourtant, elles sont devenues indispensables l’une à l’autre. Les années ont filé, les laissant face à un vide qu’elles habitent chacune à leur manière : l’une en l’emplissant de paroles, l’autre en naviguant à la lisière de sa mémoire sur son quadriporteur. Autour d’elles, un chœur de six femmes fait résonner souvenirs, ancêtres, désirs inassouvis et rêves à venir, tissant une trame où le passé et l’avenir s’entrelacent. Entre tendresse et vertige, ce spectacle esquisse une fresque humaine vibrante, où l’amitié devient refuge, où la vieillesse et l’oubli se fondent dans un même mouvement, et où l’entraide s’impose comme un ultime acte de résistance.

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Exploration au-delà des normes

Les programmations d’Espace Libre se construisent « à l’oreille, en étant à l’écoute de notre époque et des questions qu’elle provoque chez les artistes ».  

Notre sélection : Endless du 27 avril au 18 mai. Sommes-nous témoins de la fin d’une ère et de la transformation profonde de ses structures sociales, économiques, culturelles et intimes ? Plutôt que de céder à l’urgence des informations anxiogènes, Endless invite à la contemplation et à une absorption lente. En ralentissant le temps, Endless offre un espace pour observer et ressentir, à travers la matérialité et sa mise en scène, les bouleversements majeurs qui redéfinissent nos réalités individuelles et collectives.

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Plongez-vous finalement dans les programmations en anglais ou bilingue du Théâtre Sainte-Catherine, du Centre Segal, du Geordie Productions et du Théâtre Centaur.  

Cet hiver, place au théâtre!